القاعة

عند دخولك هذه القاعة، تجد نفسك على الفور وكأنك تعود بالزمن إلى الماضي، حيث تتميز الجدران بأشغال خشبية نابولية أنيقة، كانت تشتهر بها مدينة نابولي الإيطالية العريقة، وتصطف عليها المرايا التي تضاعف بريق الذهب والزخارف المنتمية إلى أسلوب الروكوكو الرفيع. كما تم تزيين السقف بديكور باروكي بديع، كان قد رسمه الفنان فرانشيسكو سوليمينا بين عامي 1732 و1733. ويمثل هذا العمل الفني الرائع القصة الرمزية التي مفادها أن "الأعمال النبيلة تحقق المجد"، في إشارة إلى حلم النجاح الذي يراود المشاهير في جميع أنحاء العالم قاطبة.

وتناغماً مع هذا التصوير الأيقوني العريق، احتفلت كوكبة من كبار الفنانين والشخصيات العالمية المرموقة بجماليات فن الحياة في هذه القاعة، خلال حفلات استقبال ساحرة أصبحت أسطورية في تاريخ أكثر الحفلات شهرة في القرن العشرين، مثل حفل الخامات (الذي كان يتم الاقتصار فيه على استعمال خامات غير مألوفة كورق الكرتون والأحجار). شخصيات مثل لويس بونويل، سلفادور دالي، مان راي، جان كوكتو، أندريه بريتون، سيرج دياغيليف، كريستيان ديور، وكوكو شانيل، بالإضافة إلى مصممين معاصرين مثل فيليب ستارك، جيرار جاروس، روبيرتو سامبونيت، إيتوري سوتساس، أندريه بوتمن، ويليام ساوايا، خايمي هايون، فيرجيل أبلوه، ومارسيل واندرز، أضفوا على الدار حسّهم الإبداعي الاستثنائي، مما جعل جدرانها تتهادى على إيقاع إبداعاتهم الفذة.

فرانشيسكو سوليمينا

الفنان الرسام 

فرانشيسكو سوليمينا (1657-1747)، رسام نابولي ينتمي إلى أواخر فترة الباروك، اشتهر بلوحاته الجدارية الضخمة وتكويناته الدرامية. تتلمذ على يد والده، وتأثر بكل من لوكا جيوردانو وماتيا بريتي. وقد تمركزت إبداعاته بشكل رئيسي في نابولي، وتفوق في الفن الديني، بأعمال مثل "سقوط فايثون". وقد أدى سوليمينا دورًا محوريًا في الانتقال بين الباروك والروكوكو، تاركًا بصماته المؤثرة على الفن الأوروبي.